La Orquesta Sinfónica presentará “Ecos Románticos”
El concierto será el 26 de junio a las 21 h en el Teatro Sarmiento.
La Orquesta Sinfónica del Centro de Creación Artística Orquestal de la Facultad de Filosofía, Humanidades y Artes (FFHA) de la Universidad Nacional de San Juan (UNSJ) presenta el concierto “Ecos Románticos”, el viernes 26 de junio a las 21 h, en el Teatro Sarmiento ubicado en Avda. Leandro N. Alem 1 Norte, con entrada libre y gratuita.
En la función se interpretará la Obertura en estilo italiano Op. 170; y Rosamunda Suite de Franz Schubert. También presentarán la Sinfonía en do menor Op.ll de Félix Mendelssohn. La Orquesta estará dirigida por el maestro Alfons Reverte.
Schubert y Mendelssohn: juventud, inspiración y plenitud orquestal
El programa de esta velada invita a recorrer uno de los momentos más fascinantes del primer Romanticismo alemán a través de la música de dos compositores extraordinarios: Franz Schubert y Felix Mendelssohn. Aunque pertenecientes a generaciones próximas, ambos compartieron una profunda admiración por la tradición clásica heredada de Haydn, Mozart y Beethoven, al tiempo que contribuyeron decisivamente a la expansión del lenguaje romántico mediante una expresión más personal, poética y evocadora.
La Obertura en Do mayor, op. 170, D. 591, compuesta por Schubert en 1817, pertenece a su período juvenil y refleja el entusiasmo creativo de un compositor que, con apenas veinte años, ya muestra una asombrosa facilidad melódica y un dominio cada vez mayor de la escritura orquestal. La obra combina el brillo y la energía propios de la tradición clásica con una inspiración melódica inconfundiblemente schubertiana. Desde sus acordes iniciales se percibe un carácter festivo y luminoso, desarrollado a través de contrastes dinámicos y de una instrumentación elegante que anticipa algunos rasgos de la madurez del compositor vienés.
La segunda obra del programa adentra al espectador en uno de los universos más líricos de Schubert. Rosamunda, música incidental compuesta en 1823 para el drama homónimo de Helmina von Chézy, ha sobrevivido al olvido de la obra teatral gracias a la extraordinaria calidad de sus páginas orquestales. La suite reúne algunos de los números más célebres de esta partitura, donde la delicadeza melódica, la riqueza armónica y la capacidad evocadora del compositor alcanzan cotas excepcionales. En estas páginas encontramos tanto la elegancia de las danzas como la ternura de los momentos más introspectivos, siempre envueltos en ese inconfundible clima poético que caracteriza la música de Schubert. La célebre música de ballet y los intermedios ofrecen una sucesión de paisajes sonoros de gran belleza, capaces de transportar al oyente a un mundo de ensueño y sensibilidad.
La Sinfonía n.º 1 en Do menor, op. 11 de Felix Mendelssohn es una obra sorprendente por la juventud de su autor. Compuesta en 1824, cuando apenas contaba quince años, esta sinfonía revela un talento excepcional y una madurez compositiva extraordinaria. Mendelssohn demuestra aquí una sólida asimilación de los modelos clásicos, especialmente de Mozart y Beethoven, pero también una voz propia que se manifiesta en la claridad formal, la brillantez orquestal y la vitalidad rítmica.
El dramatismo del primer movimiento, la elegancia del Andante, la energía del Menuetto y el brillante final muestran a un compositor capaz de combinar disciplina estructural e inspiración melódica con una naturalidad asombrosa. En esta primera sinfonía ya aparecen muchas de las cualidades que definirán sus obras maestras posteriores: transparencia, equilibrio, refinamiento y una imaginación musical siempre llena de frescura.
En conjunto, las obras de esta noche constituyen un magnífico retrato de la juventud creadora de dos de los grandes genios del Romanticismo. A través de ellas podremos descubrir cómo la herencia clásica se transforma en un lenguaje nuevo, lleno de emoción, lirismo y elegancia.
El director de orquesta Alfons Reverté Casas
Es un destacado director de orquesta, clarinetista y pedagogo musical nacido en Barcelona en el seno de una familia de músicos. Se formó en el Conservatorio Superior Municipal de Música de Barcelona, donde obtuvo titulaciones en Clarinete, Solfeo, Armonía, Composición, Instrumentación y Dirección de Orquesta. Paralelamente cursó estudios de Derecho en la Universidad de Barcelona y amplió su formación en dirección orquestal en Inglaterra con maestros como George Hurst, Lawrence Leonard, Robert Houlighan y Michael Rose.
Entre 1999 y 2002 fue director Asistente de la Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya (OBC). En 2002 asumió la dirección titular y artística de la Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida (OJC), formación profesional de nueva creación con la que desarrolló durante más de dos décadas una intensa labor artística, educativa y social, siendo nombrado posteriormente director emérito en reconocimiento a su trayectoria.
Ha dirigido numerosas orquestas españolas e internacionales y ha desarrollado una importante actividad en Argentina, donde fue director titular y artístico de la Orquesta Sinfónica de San Juan entre 2022 y 2023. Además, es director titular de la Orquestra Ars Mèdica, la Orquestra de Cambra de la Garriga y la Cobla Marinada.
Como intérprete, está especializado en clarinete bajo y corno di bassetto, actuando como solista en Europa y América. También ha destacado en el ámbito operístico, colaborando con el Gran Teatre del Liceu y dirigiendo producciones de gran relevancia. Su trayectoria combina excelencia artística, compromiso pedagógico y una notable capacidad de difusión cultural, consolidándolo como una figura de referencia en la música sinfónica y operística española.
